GilbertandGrape har felles bakgrunn fra Dartington College of Arts og har produsert live art, new media, og interaktive installasjoner siden 2002. Duoen består av Anne-Marte Eidseth Rygh (N) og Helen Pritchard (UK). Engelsk webside/info in English at www.gilbertandgrape.co.uk
Utdrag fra Prosjekter:
2006 “MISSING YOUMOSTLY”
Video: en aksjon utført I Stavanger og South Hampton. Gilbert og Grape springer inn I natten med tomme handlevogner, I tomme parkeringshus på samme tidspunkt men I to kontinent. Installasjon/Performance: I kunstgalleriet står en en trø maskin, kun en av utøverne er tilstede å ber publikum om å prøve rollen for den fraværende part. Temaet er virtuelt samvær/ fysisk fravær og tar utgangspunkt I en selv opplevd tilstand der en stor del av vår kommunikasjon foregår med fysisk distanse og med digitale hjelpemiddel. Vi registrerer at denne tilstanden preger samtiden og fører til at flere mennesker har sine nærmeste relasjoner til mennesker som oppholder seg geografisk eller fysisk fraværende. Elektronisk kommunikasjons middel kan føre til samvær men på hvilke premisser? Påvirker denne tilstanden hvilke samtaler vi har og hvordan vi savner?
Vist ved Aspace South Hampton (UK) Weser Wallgraben, Bremen (DE) og Tou Scene Stavanger (N). Les anmeldelse på kunstkritikk.no
.
2005-2006-2007 LONE RANGING ROMANCE:
Vi ikler oss detektiv frakker og omgjør en Volvo Amazon til et mobilt galleri og reiser langs kysten I Norge. Vi ønsker og møte publikum der de er og vi ønsker og utføre et rituale I en utstrakt tidsramme. Vi gir oss selv 3 år og et rituale: – Og føre et utstoppet elghode tilbake til en egnet solnedgang – Vi ønsker med dette å finne ut litt mer om hvordan klisjjer dannes og hvilke klisjeer vi er I ferd med og skape i samtid. Dette er er en co-produksjon hvor vi setter rammer som påvirkes direkte av publikum. Mellom lange strekk stopper vi opp og setter opp en 2×2m malt solnedgang, vi byr forbipasserende inn I bilen sammen med elgen I baksetet. Her får du lest opp en liste av sanger på kasett som tidligere publikum har gitt oss på reisen, du velger en sang du føler nostalgi for og sammen lytter vi til valget og tar oss tid til diskusjoner og solnedganger.
Forløpig vist langs kysten av Norge på utvalgte steder og ved UKS, Atelier Nord Olso, Kunstbanken Hamar, 21m2, og Tou Scene Stavanger. Følg reisen http://lonerangingromance.blogspot.com/
2004 KIOSK CORRESPONDANCE:
Interaktiv og nettbasert performance 2 timer. GilbertandGrape oppholder seg i en telefon kiosk og herfra ringer vi galleriene der vårt publikum befinner seg, vi kommuniserer ved hjelp av digitalt nettverk, ringer og sender live-bilder. Vi sender informasjonen samtidig til to gallerier I to kontinent, vi utgir oss for og være uoppnåelig langt vekke for begge publikums gruppene men ved et av visningstedene er gilbertandgrape like I nærheten. Lokkest publikum ut for og finne ut hvor vi er, eller lever de videre med mistanken om hvor vi oppholder oss geografisk? I dette ønsker vi og plante mistanke angående det falske og det dokumentære og fra sidelinjen kommentere mistanke som fenomen.
Vist ved blant annet: Rogaland Kunstsenter, Stavanger, (RKS) og Life/Art Festival Vlepo Gallery New York,USA. Ignition Digital and Live art Platform, Penzance, UK og EEC04, London UK.
2003 ”ESTHER AND CARMEN”
I løpet av 3 timer leser vi en liste med 53 ritualer og utfører hvert enkelt med 3 minutts varighet. Vi navngir konsekvent to Hollywood ikon som vi ser som abassadører for eskapisme; Esther Williams og Carmen Miranda. Vinylen gjengir hawaii musikk like konsekvent og monotont. Ved og omgi oss med denne retorikken skaper vi en kunstig forutsetning for og gjennoppleve fragmenter fra 1940 tallets glamour og eskapisme. Oppgaven er som følger: Siden vi ikke har svømt med tre kilo fasanfjær I en 7 meter høy fontene hvordan gjenskaper vi denne stemningen med hjelp av tilgjengelige/tilfeldige objekter og 3 timers utholdenhet? Hvordan oversetter vi eskapisme I samtiden?
GilbertandGrape representerte Norge med denne forestillingen I 2003 ved The National Review of Live Art,Glasgow og ved Kunsthalle Vienna.
