anne-marte eidseth rygh

Hvert år på høsten arrangerest det en større visning for Performancekunst ved Tou scene i Stavanger. Debatter og seminar holdes om kunstformen.

——————————————————————————————————-

PERFORMANCE DAY 4 ELEVER VED KUNST SKOLEN I ROGALAND VISER UREDIGERT VIDEO DOKUMENTASJON fra performancekurs februar 2008.

——————————————————————————————————-
PERFORMANCEDAY 3 VED TOU SCENE 07-08 Desember 2007

20.00 KRAMER
Kunst skolen I Rogaland presenterer ferskt materiale: Sykt rødt, ny giv, kirsebær, basketak, kiss med flere…Deltakende kunstnere: Erik Lyster, Kjersti Haga, Karianne Ommundsen, Renate Klungtvedt, Kari Bjørlo og Cecilie Linn.

21.30 LANSERING AV NETTSTEDET www.performancekunst.no:::: Rød løper, sprudlende læsker og nerve blitz

24:00 Decade: Dead Diana
Performance med Kate Pendry. Dette blir siste gang forestillingen blir avholdt og Pendry holder gravøl ved Tou Scene på en betydningsfull dato.

Lørdag 08 Desember: Foredrag om frestillingen Dead Diana kl 13.00 ” kate Pendry presenterer de omdiskuterte og kontroversielle arbeidene sine, undersøker hvorfor de har blitt snakket om som ”provoserende” og diskuterer om teater og performancekunst er politisk og intelektuelt selv sensurerende I det samtidige høyre vridde politiske klimaet. “When strippers are artists, artists become whores, and the world turns upside down..” Kate Pendry er utdannet skuespiller og har også jobbet med performance kunst, radio, installasjons kunst skrevet og regissert skuespill. Hun er å betrakte som en kulturell auteur og blitt viden kjent gjennom solo “Dead Diana”, Peepshow Marilyn” og “An Evening With Johnny Johnson”. Hun gjorde nylig overskrifter da hun fikk tildelt Kr.859 000,- av Norsk Kulturråd for å skape en analyse av pornografi. Hun har blitt tildelt pris Dans-og teatersentrums Beste performance for scene “Sex In The Warzone”, og utnevnt som årets kvinne Radio Orakel, og Cultural Person of the year av Glas Istra in Croatia. Hun ble født I London og Norge har vært hennes hjem siden 1995.

Arrangementet ble støttet av Tou Scene og Stavanger kommune. Web prosjektet performancekunst har fått støtte fra Stavanger Europeisk kulturby 2008, Fritt Ord og NBK. Prosjektleder Anne-Marte E.Rygh

——————————————————————————————————————————————–

PERFORMANCE DAY 2” Tou Scene 20-22 Oktober 2006.

Live performance, video installasjoner foredrag og elektronisk musikk over tre dager. Arrangementet er i samarbeid med Tou Scene, Stavanger kommune, Rogaland Kunstsenter, AKT-S, Zang og Tou Vindu. Prosjektleder Anne-Marte Eidseth Rygh.
Les anmeldelse ved www.kunstkritikk.no
.

Deltakende kunstnere:

GTUK (DE) Bastian Hagedorn har lagt sin elsk på 1980’ tallets electropunk. Iført hjemmelaget superhelt kostyme skriker han for full og anstrengt hals i en sony kasett opptaks spiller han bærer i et belte rundt livet, vinnende og rå energi www.myspace.com/gtuk

Agnes Btffn og Torild Wardenær (N) “kubber, huggerter, daggerter”40 min. En scenisk performance med live grafikk og poesi. Agnes maler magen rød før hun legger seg på en sortmalt pistol, Poeten Torild Wardenær framsier dikt; landminer, tanks, atomvåpen, lillehjerne, ankelledd, binyrer, regnbuehinne, skalpeller, nervegass. Forholdet mellom våpen og mennesket blir satt til skue og ettertanke. www.abtffn.com

Susanne Christensen (D) vedvarende video installsjon. En 8 år gammel jente sitter foran et projisert og bevegelig landskap, hun snakker om verden slik hun opplever den, hun snakker om makt systemer, fordelinger og identitet. Tre hvite barne stoler med høretelefon er satt frem til publikum, man bytter posisjon og perspektiv. Prosjektet tar utgangspunkt i samtaler mellom kunstneren og jenta over 6 mnd. www.susannechristensen.com

John Øivind Eggesbø (N) video installsjon, vedvarende: En benk med et marokkansk og håndvevd teppe er lagt ut fremfor en reise tv, her vises en film av kunstneren selv der han sitter foran en brønn sagt å gi fruktbarhet ved et utført rituale; kokte egg blir skrellet og gitt til vannet, tanker om homofile menn og fruktbarhet blir sådd.

Tor Erik Bøe (N) Performance 15 min “Til Elise” En hyllest til en barndomsvenninne. Basert på handlinger som Elise har utført i hverdagen fremfører Tor Erik de samme handlingene . Han barberer den ene foten og armen mens et soundtrack “Thats what friends are for” blir sunget av Elise. Hvordan blir de samme handlingene lest på en visning i et kunst forum og av mennesker som betrakter de samme handlingene i hverdagen?

.
GilbertandGrape (N/UK) Video og performance, 2 timer, “Missing you mostly” (film) Gilbert og Grape springer inn I natten med tomme handlevogner, I tomme parkeringshus på samme tidspunkt men I to kontinent. (performance) I galleriet står en en trø maskin, Grape ber publikum om å prøve rollen for den fraværende part. Temaet er virtuelt samvær/ fysisk fravær. www.gilbertandgrape.co.uk

.
Sidsel Christensen (N) Video, 30 min. Vi følger to jenter fra et bymiljø, vi følger deres blikk til jentene selv blir oppmerksomme på seerens blikk og tar kameraet i egne hender, vi går inn i en skog der blikket vandrer og veksler. Det handler om hvem som ser og hvem som blir sett, hvordan blikk skaper virkelighet /uvirkelighet.

.
Lucy Clout, Rehana Zaman, Atla : Unge Britiske kunstnere ferske fra studiene i Goldsmiths i England. De tre holder performative foredrag i Tou Vindu. Emnene springer fra mikrokosmos til metafysikk fra hårstrå til vinnings psykologi.

Roel Meelkop (NL) invitert av Zang (Tegelen, NL, 1963) Roel studerte skulptur og visuell kunst ved Academie van Beeldende Kunsten i Rotterdam. Etter 1990 har han bragt videre denne referansen som et filosofisk grunnlag for det lyd landskapet han maler i dag ved hjelp av en lap top.

Oreet Ashery (UK/I) Profilert performance kunstner basert i London. Hun er opppvokst i Jerusalem og dette har preget temaet hun utforsker nemmelig forholdet mellom ortodokse og liberale jøder som en av de store skillelinjene i det Israelske sammfunn. Temaet blir undersøkt ved bruk av alter ego og kulturelle stereotyper, blant annet Marcus Fisher; en ortodoks jøde som tillater seg subtile og drastiske endringer av forventet oppførsel. Oreets arbeid er i helhet politisk engasjert, preget av humor og tilgjengelighet. Arbeidet hun presenterer ved Tou Scene vil reflektere 3 ukers opphold i Stavanger ved RKS.www.7actsoflove.org

.

PERFORMANCE DAY 1 FREDAG 16-SEPTEMBER 2005

En dags visning med performance kunst. Arrangementet er gjennomført i samarbeid med Tou Scene og Kurator Anne-Marte Eidseth Rygh.

Om deltakende kunstneres verker:

Rita Marhaug (N) Performance: Marhaug jobber med feminin representasjon og identitet som et hoved tema. Ved Tou Scene viser hun et verk og en hyllest til kunstneren Yves Klein. Marhaug stiller seg opp midt i lokalet og fester blikket direkte mot publikum mens en blå væske siver ut og farger de hvite klærne hun bærer, blå væske renner ved armhulene, skrittet og munnen. Et blødende bilde som konfronterer publikum til refleksjon over kvinne kroppens tabu.

Susanne Christensen (D.N) Video “Strip Off” et spill mellom kropp, klær og rom hvor kunstneren fragmenterer disse begrepene ved bruk av et forvrengt speil. Cristensen skaper et amorforisk visuellt språk for å distrahere publikum og tilbyr således publikum en forvrengt lesning av kvinne kroppen i relasjon til rom/ytre grenser.

Anne Klovning (N) video av performance, installert i telt. “Nobody will observe” sitert fra kunstneren: ” I begynnelsen av filmen er det som om bil lyktene har fanget inn en eksibisjonistisk diva, men med min vanlige kropp og min klønete måte å strippe på, kommer sårbarheten til syne. Betrakteren kan også lure på om jeg gjør dette av lyst eller for å oppnå noe gjennom å bruke kroppen min”.

John Øivind Eggesbø (N)
video av performance ”given/birth” Kunstneren ligger i et 4Å~3 meter ovalt bad med levende ål. Spillet mellom hans egne og fiskens bevegelser/form utgjør et spenn med seksuelle og tvetydige undertoner. Johns performance praksis stiller i hovedsak spørsmål til det mannlig identitet.

Anne-Marte E. Rygh (N) og Helen Pritchard (UK)/GilbertandGrape: Performance “By the Way” En volvo amazon kjører inn i galleriet og G&G setter opp en 2×2 meter malt solnedgang og et utstoppet elghode, en scenisk ramme som skaper utgangspunkt for en 1:1 performance der publikum blir invitert inn i bilen og får velge musikk og diskutere iscenesettelsen. GilbertandGrape stiller slik spørsmål om klisjeen ”elg i solnedgang” Hvilke forutsetninger og kriterier har dette bildet i samtidsretorikk?

Agnes Btffn (F/N) “ÅÅ -Video av en performance og en reise. Sitat fra et dikt ”I en by ved en gate, mot en bru i det øyeblikket jorden snur og transporterer oss inn I skyggene, der vi forlater solen”. Verket kommenterer menneskets direkte og fysiske relasjon til naturen. Aksjonen blir filmet i Frankrike og i Lysefjorden.

Else Olsen og Michael Duch/Tom Løberg (N) Dobbeltkonsert: John Cage’s musikk for preparert piano og tekster fra “Indeterminacy” I samarbeid med Ny Musikk Rogaland.

Foto: Rita marhaug